Utställning

Fotografi för första gången i skulpturparken.

Wanås Konsts höstutställning 2022 utgår från en samling bilder av Christer Strömholm och skapar länkar till centrala konstnärskap med fotografiet som verktyg i berättandet. 

I utställningen ”Var egentligen börjar någonting?” i skulpturparken kan man se verk av Annika Elisabeth von Hausswolff, Aziz Hazara, Gosetta Lubondo, Eric Magassa och Eiko Otake med William Johnston. 

Det är första gången som fotografi står i fokus i skulpturparken. I ”Var egentligen börjar någonting?” möter man Strömholm och den fotografiska bilder på ett nytt sätt, i dialog med samtiden, och med bokskogsparken och Wanås Konsts historiska byggnader som fond. Utställningen samverkar med Landskrona fotofestival 2022.

Vernissage är den 10 september och utställningen pågår till 6 november 2022. 

Christer Strömholm utbildade sig till konstnär och kom via grafiken in på fotografi i slutet av 1940-talet. Han reste internationellt och hans bilder fångade händelser och platser, intima såväl som politiska och är resultatet av relationer han byggt upp.  

Foto: Christer Strömholm

Annika Elisabeth von Hausswolff är känd för noggrant arrangerade fotografier baserade på teman som maktstrukturer, rumslighet, psykoanalys, ibland enbart med spår av mänsklig aktivitet. Hon arbetar även med installation och skulptur.

Foto: Annika Elisabeth von Hausswolff

Aziz Hazara arbetar med fotografi, video, ljud, text och multimediainstallationer. I hans videoverk i utställningen, Bow Echo (2019), klättrar fem pojkar upp på toppen av en stor klippa och utsätts för hårda vindar. De blåser i en leksakstuta för att försöka kommunicera sin akuta situation. Verket har inspirerats av Hazaras egen erfarenhet av självmordsattacker som har drabbat Kabul.

Foto: Aziz Hazara

Gosette Lubondo återskapar platser och agerar både bakom och framför kameran. I serien Imaginary Trips, som påbörjades 2016, blandas minne och arkitektur. Hon lägger lager av bilder på varandra, så att verkliga och fiktiva karaktärer blandas och skapar känslan av en sammanblandning av dåtid och nutid.  

Foto: Gosette Lubondo

Eric Magassa arbetar med måleri, collage, performativ fotografi, skulptur och textil. Flera av verken är baserade på hans egna rötter i Sverige, Frankrike och Senegal, och utforskar hur västafrikansk konst har kopierats och utnyttjats i konstnärliga och kommersiella syften.

Foto: Eric Magassa

Eiko Otake är en rörelsebaserad, tvärvetenskaplig konstnär. Otakes videoverk, installationer och performanceverk har visats över hela världen, och hon har gjort långvariga performativa installationer på Whitney Museum och Walker Art Center. 

William Johnston har i decennier fotograferat med storformatskamera och är professor i japansk historia och folkhälsa vid Wesleyan University, Connecticut. Sedan 2014 har han samarbetat med Eiko Otake och dokumenterat hennes performativa verk i laddade miljöer.  

Foto: William Johnston. Konst av Eiko Otake.