Som Plus-medlem får du: Tillgång till våra Plus-artiklar | Egen blogg och Portfolio | Fri uppladdning av dina bilder | Rabatt på kameraförsäkring och fotoresor | 20% rabatt på Leofoto-stativ och tillbehör | Köp till Sveriges mest lästa fototidning Fotosidan Magasin till extra bra pris.

Plusmedlemskap kostar 349 kr per år

Annons
Artiklar > Hur komponerar man en bild?

Hur komponerar man en bild?

Foto: Marek Piwnicki (Unsplash)

 

En bra komponerad bild är en bild där olika element och visuella faktorer har arrangerats på ett sätt som skapar visuellt tillfredsställande och balanserade resultat.

Komposition i fotografi är en kritisk aspekt som påverkar hur vi uppfattar och reagerar på en bild. Här är en detaljerad beskrivning av vad som anses vara en bra komponerad bild:

  1. Gyllene snittet (rule of third):

    • Gyllene snittet är en grundläggande kompositionsteknik där bilden delas upp i ett rutnät med nio lika stora delar genom två horisontella och två vertikala linjer. Viktiga element i bilden placeras sedan längs eller i närheten av dessa linjer och deras korsningar.
    • Detta skapar visuell balans och intresse i bilden och undviker att centrera huvudmotivet, vilket kan göra bilden statisk och ointressant.
  2. Balans:

    • En bra komponerad bild har en balans i fördelningen av visuella element. Balans kan vara symmetrisk (där elementen på båda sidor av bilden är lika) eller asymmetrisk (där elementen är olika i vikt och placering men ändå skapar balans).
    • Balans skapar en känsla av harmoni och ordning i bilden.
  3. Fokuspunkt:

    • Varje bild bör ha en tydlig fokuspunkt eller huvudmotiv som drar uppmärksamheten. Detta kan vara en person, ett objekt eller ett område med särskild betydelse.
    • Att placera huvudmotivet enligt regeln om tredjedelar eller på en naturlig framträdande plats hjälper till att guida åskådarens öga mot det centrala budskapet i bilden.
  4. Linjer och former:

    • Användning av linjer och former i kompositionen kan skapa djup, rörelse och struktur i bilden. Horisontella, vertikala och diagonala linjer kan leda ögat och skapa olika visuella effekter.
    • Repeterande mönster och geometriska former kan ge en bild en känsla av ordning och balans.
  5. Skärpedjup:

    • Kontroll över skärpedjupet kan användas för att framhäva huvudmotivet genom att göra det skarpt medan bakgrunden är suddig. Detta hjälper till att skapa en tydlig separation mellan motivet och dess omgivning.
  6. Framträdande och kontrast:

    • Kontrasten i bildens ljusstyrka och färg kan användas för att framhäva huvudmotivet och skapa intresse. Starka kontraster kan göra viktiga element sticker ut.
  7. Rörelse och ögonkontakt:

    • Att fånga rörelse eller ögonkontakt i en bild kan göra den mer engagerande och gripande. Det kan skapa en känsla av närvaro och interaktion med motivet.
  8. Bakgrund:

    • En väl vald bakgrund kan komplettera huvudmotivet och skapa en enhetlig och stödjande miljö för bilden. Undvik distraherande eller röriga bakgrunder som kan ta bort uppmärksamheten från huvudmotivet.
  9. Koncept och berättelse:

    • En bra komponerad bild kan också berätta en historia eller kommunicera ett koncept eller en känsla. Tanken bakom bilden kan förstärka dess komposition och gör att åskådaren kan ansluta sig på djupare nivå.

Komposition i fotografi är en konstform som kräver övning och erfarenhet. Det finns inga hårda och snabba regler, och ibland kan avsiktliga avvikelser från normerna skapa intressanta och unika bilder. Det viktigaste är att förstå de grundläggande principerna och sedan använda dem för att förbättra dina egna fotografier och förmedla den önskade känslan och budskapet i bilden.



Publicerad 2019-11-06.

Bli först att kommentera

Få ut mer av Fotosidan som inloggad

Fotosidan är gratis! Som inloggad får du smarta funktioner. Du kan ladda upp 10 bilder och få kritik på dem. Du får vårt nyhetsbrev. Du kan skapa köp&sälj annonser mm

Merläsning

ANNONS
Upp till 6000:- Cashback på Sony-prylar